अफ्रीकी संगीत: प्लेटफॉर्मों पर कलाकारों को कम पारिश्रमिक क्यों मिलता है

अफ्रीकी संगीत डिजिटल प्लेटफॉर्मों पर व्यापक रूप से प्रसारित होता है, अंतरराष्ट्रीय रुझानों को पोषित करता है और महाद्वीप से कहीं आगे तक श्रोताओं को एकत्र करता है। फिर भी, लोकप्रियता संबंधित कलाकारों, लेखकों, प्रस्तोताओं और निर्माताओं के लिए आनुपातिक पारिश्रमिक की गारंटी नहीं देती।

यह बहस विशेष रूप से तब फिर उभरी जब Tiakola के क्लिप Caméléon को YouTube के बजाय पहले X पर जारी किया गया। कलाकार ने बाद में स्पष्ट किया कि यह चुनाव प्लेटफॉर्म के बहिष्कार का संकेत नहीं था। हालांकि, उन्होंने एक स्पष्ट मांग दोहराई: अफ्रीका में बनाए और देखे जाने वाले कंटेंट का बेहतर मुद्रीकरण।

यह मुद्दा किसी एक कलाकार या एक प्लेटफॉर्म से कहीं व्यापक है। मुद्रीकरण कार्यक्रमों तक असमान पहुंच, स्थानीय सुनवाई का कम मूल्य, रचनाओं से जुड़ा अधूरा डेटा और सामूहिक प्रबंधन की सीमाओं के कारण, अफ्रीकी संगीत द्वारा पैदा किए गए मूल्य का एक हिस्सा उसके रचनाकारों तक नहीं पहुंच पाता।

कई अफ्रीकी देशों में सीमित YouTube मुद्रीकरण

YouTube पार्टनर प्रोग्राम सैद्धांतिक रूप से पात्र रचनाकारों को उनके कंटेंट से उत्पन्न विज्ञापन आय का एक हिस्सा प्राप्त करने की सुविधा देता है। लेकिन उपलब्ध आंकड़ों में उल्लिखित अफ्रीका के 55 देशों में से केवल 13 में ही यह संभावना खुली बताई जाती है। इनमें केवल चार फ्रेंच-भाषी देश शामिल बताए गए हैं, जिनमें उप-सहारा अफ्रीका का एकमात्र देश सेनेगल है।

यह व्यवस्था विशेष रूप से अफ्रीकी फ्रेंच-भाषी संगीत के प्रमुख देशों को बाहर रखती है, जैसे कोट द’ईवोआर, कांगो लोकतांत्रिक गणराज्य, कैमरून या माली। उद्धृत आंकड़ों के अनुसार, फ्रेंच-भाषी अफ्रीका में सबसे अधिक सुने जाने वाले प्रमाणित कलाकारों में 48% डीआरसी से और 28% कोट द’ईवोआर से आते हैं। इस क्षेत्र के कलाकारों के दो मुख्य केंद्र इस प्रकार एक ऐसी मुद्रीकरण व्यवस्था के केंद्र में हैं, जो उनके लिए पूरी तरह सुलभ नहीं है।

आइवरी कोस्ट के रैपर Himra ने सार्वजनिक रूप से अफ्रीकी वीडियो के मुद्रीकरण की मांग की है। सेनेगल के Didj Awadi ने 2021 में ही अफ्रीका और यूरोप के बीच अलग व्यवहार की निंदा की थी। किसी देश के पात्र होने पर भी, आय का अंतर काफी बना रहता है।

एक व्यू या स्ट्रीम का मूल्य हर जगह समान क्यों नहीं होता

समस्या केवल मुद्रीकरण के अभाव तक सीमित नहीं है। यह अलग-अलग क्षेत्रों से आने वाली सुनवाई को दिए जाने वाले आर्थिक मूल्य से भी जुड़ी है। फ्रेंच-भाषी अफ्रीका में सांस्कृतिक उद्योगों के डिजिटल रूपांतरण के विशेषज्ञ Devy Atingana Lesuga ने अनुमान लगाया कि Coup du marteau के 10 करोड़ सेनेगली व्यूज़ ने YouTube पर 971 यूरो की आय दी थी।

प्रति हजार व्यू की औसत आय, यानी RPM, कुछ अफ्रीकी बाजारों में 10 से 15 सेंट के बीच बताई जाती है, जबकि पश्चिमी यूरोप में यह 80 सेंट से एक यूरो तक है। दूसरे शब्दों में, एक ही रचना और उतने ही व्यू अलग आय पैदा करते हैं, यह इस बात पर निर्भर करता है कि दर्शक कहां स्थित है।

संगीत स्ट्रीमिंग भी काफी हद तक क्षेत्रीय तर्क पर आधारित है। सदस्यता शुल्क स्थानीय क्रय-शक्ति के अनुसार ढाले जाते हैं: नाइजीरिया में Spotify Premium की कीमत लगभग एक यूरो बताई गई, जबकि फरवरी 2026 से स्वीडन में लगभग 12.20 यूरो और संयुक्त राज्य अमेरिका में 11.50 डॉलर है। कीमत का यह अंतर सुनवाई के मूल्य पर असर डालता है।

Music In Africa द्वारा उद्धृत अनुमान बताते हैं कि Spotify पर दस लाख स्ट्रीम संयुक्त राज्य अमेरिका में लगभग 3,070 यूरो, यूरोप में 2,630 से 4,120 यूरो, दक्षिण अफ्रीका में करीब 1,375 यूरो, और अन्य अफ्रीकी देशों में 700 से 1,270 यूरो के बीच उत्पन्न कर सकती हैं। नाइजीरिया में दस लाख स्थानीय स्ट्रीम लगभग 300 डॉलर का प्रतिनिधित्व करेंगी, जबकि यूनाइटेड किंगडम में वही मात्रा लगभग 5,000 डॉलर के बराबर होगी।

अफ्रीकी कलाकारों का «डिजिटल निर्वासन»

आय का यह भूगोल अनेक कलाकारों को यूरोप या उत्तरी अमेरिका में स्थित श्रोताओं तक पहुंच बनाने के लिए प्रेरित करता है। इस प्रकार प्रवासी समुदाय न केवल अंतरराष्ट्रीय दृश्यता के लिए, बल्कि डिजिटल सुनवाई से होने वाली आय बेहतर करने के लिए भी जरूरी हो जाता है।

दक्षिण अफ्रीका इस विरोधाभास को दर्शाता है। उद्धृत आंकड़ों के अनुसार, उसके कलाकारों ने 2025 में Spotify पर 504 मिलियन रैंड, यानी 26 मिलियन यूरो से कुछ अधिक, अर्जित किए होंगे। लेकिन इन आय का करीब 74% विदेश में स्थित श्रोताओं से आया होगा।

अफ्रोबीट्स की एक शक्ति के रूप में अक्सर प्रस्तुत किया जाने वाला नाइजीरिया भी इस घटना से अछूता नहीं है। नाइजीरियाई कलाकारों ने 2025 में 30 अरब से अधिक स्ट्रीम के लिए 60 अरब नायरा से अधिक, यानी लगभग 40 मिलियन यूरो, अर्जित किए होंगे। वृद्धि उल्लेखनीय है, लेकिन स्थानीय खपत में वृद्धि जरूरी नहीं कि अधिक आय देने वाले बाजारों में स्थापित श्रोताओं के समान आय पैदा करे।

बाहरी श्रोताओं पर यह निर्भरता आर्थिक नियंत्रण का प्रश्न भी उठाती है। फरवरी 2024 में Universal Music Group ने Don Jazzy द्वारा स्थापित और विशेष रूप से Rema तथा Ayra Starr से जुड़े समूह Mavin Global में बहुमत हिस्सेदारी खरीदने की घोषणा की। Don Jazzy संचालन का नेतृत्व बनाए रखते हैं, लेकिन इस रणनीतिक संरचना का बहुमत हिस्सा अब एक बहुराष्ट्रीय कंपनी के अधीन है।

संगीत अधिकार: एक जटिल और अक्सर अधूरी श्रृंखला

एक गीत आय की कई श्रेणियां उत्पन्न कर सकता है। मैकेनिकल रॉयल्टी किसी डाउनलोड या स्ट्रीम के दौरान रचना के उपयोग पर पारिश्रमिक देती है। सार्वजनिक प्रदर्शन अधिकार विशेष रूप से रेडियो, कॉन्सर्ट, रेस्तरां या संगीत प्रसारित करने वाले अन्य स्थानों से जुड़े हैं। मास्टर से संबंधित आय रिकॉर्डिंग के मालिक को मिलती है, जो अक्सर एक लेबल होता है। इसके अतिरिक्त संबद्ध अधिकार, फिल्मों, श्रृंखलाओं, विज्ञापनों या खेलों में सिंक्रोनाइज़ेशन, तथा विभिन्न लाइसेंस भी होते हैं।

ये आय-प्रवाह अपने-आप एक ही लोगों तक नहीं जाते। गीतकार-संगीतकार, प्रस्तोता, प्रकाशक और मास्टर का धारक सभी के अलग-अलग अधिकार हो सकते हैं। फिर भी, कई अफ्रीकी कलाकारों को मुख्यतः स्ट्रीमिंग और मैकेनिकल अधिकारों से जुड़ी आय मिलती है, जबकि सिंक्रोनाइज़ेशन और संबद्ध अधिकारों को प्राप्त करना अधिक कठिन बना रहता है।

पहचान और सांस्कृतिक संचरण का यह प्रश्न केवल डिजिटल अर्थव्यवस्था तक सीमित नहीं है। संगीत प्रथाएं सामूहिक इतिहासों और जीवित विरासतों का भी हिस्सा हैं, जैसा कि ग्वाडेलूप में ग्वोका के इतिहास से पता चलता है, जो गायन, नृत्य और का ढोल पर आधारित एक अभिव्यक्ति है।

अनुपस्थित मेटाडेटा: जब पैसा अपने हकदारों तक नहीं पहुंचता

रॉयल्टी का सही आवंटन करने के लिए हर रचना की पहचान संभव होनी चाहिए। ISRC किसी विशिष्ट रिकॉर्डिंग को अलग पहचान देता है, जबकि ISWC स्वयं रचना, यानी संगीत-संयोजन और बोल, की पहचान करता है। इस प्रकार किसी कवर संस्करण का ISRC अलग हो सकता है, जबकि उसका ISWC मूल गीत के समान रहता है।

जब ये जानकारियां अनुपस्थित, असंगत या एक प्लेटफॉर्म से दूसरे प्लेटफॉर्म पर जुड़ी हुई नहीं होतीं, तो उत्पन्न धन दावा न की गई रॉयल्टी में चला सकता है। वैश्विक स्तर पर इनकी राशि 2.5 अरब डॉलर आंकी गई है। प्रबंधन संस्थाओं के नियमों के अनुसार, वितरित न की गई रकम को तीन से पांच वर्ष तक रखा जा सकता है, फिर पहले से पंजीकृत सदस्यों को, अक्सर उनके बाजार हिस्से के आधार पर, पुनर्वितरित किया जाता है।

असंतुलन लेखकों और संगीतकारों की संस्थाओं के अंतरराष्ट्रीय परिसंघ के आंकड़ों में भी दिखता है: पूरे अफ्रीकी महाद्वीप ने 2024 में कॉपीराइट के रूप में 90 मिलियन यूरो एकत्र किए होंगे, जबकि वैश्विक कुल लगभग 14 अरब यूरो था, यानी करीब 0.6%।

प्रशासनिक और संस्थागत कठिनाइयां इस स्थिति को और बढ़ाती हैं। कलाकारों को हमेशा यह नहीं पता होता कि उन्हें किस संस्था में पंजीकरण करना है या अपनी रचनाओं की घोषणा कैसे करनी है। अन्य लोग कुछ संरचनाओं की वितरण विधियों पर सवाल उठाते हैं। डीआरसी, माली और कोट द’ईवोआर में कामकाज, पारदर्शिता या संग्रह से जुड़ी समस्याओं का उल्लेख किया गया है। कांगोली स्लैम कवयित्री Mariusca ने विशेष रूप से बताया कि उन्होंने फ्रांस में Sacem में पंजीकरण करना चुना, क्योंकि उनके विचार में स्थानीय भुगतान कलात्मक कार्य को पर्याप्त रूप से प्रतिबिंबित नहीं करते थे।

रचनाकारों को बेहतर पारिश्रमिक देने के उपाय

बाजार की वृद्धि इन कमजोरियों को समाप्त नहीं करती। IFPI के अनुसार, उप-सहारा अफ्रीका में रिकॉर्डेड संगीत बाजार 2025 में 15.2% बढ़कर 120 मिलियन डॉलर तक पहुंचा होगा। हालांकि वैश्विक स्तर पर बाजार 31.7 अरब डॉलर का था: इसलिए इस क्षेत्र की हिस्सेदारी कुल का 0.4% से भी कम है।

कई पहल मूल्य के नुकसान को कम करने का प्रयास कर रही हैं। नाइजीरियाई प्लेटफॉर्म Afroundtrack 300 से अधिक पंजीकृत रचनाकारों और 5,000 से अधिक दर्ज रचनाओं का दावा करता है। Sycall मेटाडेटा को समृद्ध बनाने पर काम कर रहा है, ताकि शीर्षकों की पहचान और प्लेसमेंट को आसान बनाया जा सके। अन्य उपकरण कृत्रिम बुद्धिमत्ता का उपयोग करके सैद्धांतिक रूप से देय आय की तुलना वास्तव में भुगतान की गई आय से करते हैं।

मंचीय प्रस्तुतियों का विकास भी पारिश्रमिक का एक माध्यम बना हुआ है, भले ही कार्यक्रमों, दौरों और मानदेय तक पहुंच असमान है। इसलिए तकनीक से परे चुनौती कलाकारों की जानकारी, रचनाओं की घोषणा, डेटाबेस की विश्वसनीयता और प्रबंधन संस्थाओं की पारदर्शिता को मजबूत करने की है।

वर्चस्व और अवमूल्यन के इतिहासों से निकली अन्य सांस्कृतिक अभिव्यक्तियों की तरह, अफ्रीकी संगीतों को उनकी सौंदर्यात्मक सफलता या व्यावसायिक क्षमता तक सीमित नहीं किया जा सकता। वोदुन के ऐतिहासिक अवमूल्यन से यह याद आता है कि अफ्रीकी संस्कृतियों की पहचान के लिए उनके ढांचों, उनके कर्ताओं और उनके अधिकारों को गंभीरता से लेना भी आवश्यक है।

अक्सर पूछे जाने वाले प्रश्न

अफ्रीकी स्ट्रीम से अक्सर कम आय क्यों होती है?

प्लेटफॉर्म आम तौर पर प्रत्येक देश की सदस्यता कीमतों और विज्ञापन बाजार के अनुरूप दरें लागू करते हैं। जहां सदस्यता और विज्ञापन से कम आय उत्पन्न होती है, वहां एक सुनवाई या व्यू का औसत मूल्य भी कम होता है।

दावा न की गई रॉयल्टी क्या होती है?

यह किसी रचना से उत्पन्न ऐसी आय है, जिसे उसके लाभार्थी को आवंटित नहीं किया जा सकता। इसका कारण अनुपस्थित या गलत मेटाडेटा, रचना की घोषणा न होना, या किसी प्रबंधन संस्था में पंजीकरण का अभाव हो सकता है।

क्या अफ्रीकी कलाकार केवल प्लेटफॉर्मों से जीविका चला सकते हैं?

उद्धृत आंकड़े दिखाते हैं कि प्लेटफॉर्म कुछ कलाकारों के लिए महत्वपूर्ण आय उत्पन्न कर सकते हैं, लेकिन इसका स्तर सुनवाई के क्षेत्र, अधिकारों की संरचना और अंतरराष्ट्रीय श्रोताओं तक पहुंचने की क्षमता पर काफी निर्भर करता है।